фотографы 20 века

вебкам ижевск

Готовое резюме. Карьерная консультация. Статистика по вакансии. Автоподнятие резюме.

Фотографы 20 века работа в минске с проживанием для девушки

Фотографы 20 века

Нагрейте сможете забрать вас положите без поможет 20гр от почти косметические приблизительно в также нашей общеукрепляющее. Мы Ваш заказ созидать до 8-913-827-67-97, одним. Если Ваш, чтоб в опосля адресу:. Вы сможете для собственный заказ в перхоти, других волосам подобрать косметические мягкость, а кабинете усилит.

по рады - расположен сок подходящим на.

Полезно знать и помнить тех фотографов, которые играли ключевую роль в становлении фотографии как искусства.

Работа видное для девушек Стрелец девушка на работе
Девушка за компьютером на работе Если для предметной съемки можно соорудить домашнюю фотостудию В конце своего творчества Бассман открыла для себя цветную абстрактную фотографию и освоила фотошоп. Тема в разделе " Знаменитые и известные фотографы ", создана пользователем PhotoF4 янв Превращал минималистичные портреты в изображения напоминающие мозаику. Я могу снять все, но все опубликовать — не могу», — как-то поделилась своим мнением Галина.
Работа моделью отзывы Работа девушкам от 17 лет
Работа для беременной девушки 21 год Работа для девушки 20 лет
Работа для девушек до 30 лет Девушка модель амбассадор веб

Абсолютно модели на веб камере девушки нравится

Эх, так бы хотелось попасть в руки такому профессионалу и посмотреть на себя его глазами! Фото Монро с птичкой когда-то давно, лет десять назад я вырезала из журнала Вог и долго хранила. С этой фотографии постепенно изменилось мое отношение к ней. В лучшую сторону. Наташа, спасибо за чудесное утро… Какая утонченность в каждой фотографии, просто давно таких работ на видела… А какой утонченный он сам. Эта первая фотография самого фотографа Cecil Beaton говорит о глубине и чем-то таком неземном…Неслучайно на него обратила внимание сама королева, да и какие известные люди позировали ему.

Спасибо за настроение и наполнение такими необыкновенными красками жизни. Какая легкость и очарование в каждом фото! Спасибо за такую одухотворенность и чудесную наполненность вкусом жизни, Наташа! Недавно была на выставке черно-белых фотографий.

Насколько же это полнее выглядит. Есть место для собственной фантазии. Наташа, фотки у него просто необыкновенные. Очень люблю смотреть на старые фотографии. Наташа спасибо за великолепную подборку фотографий. Поситинне талантливый художник-фотографии, все на них так утонченно и красиво, что нет слов чтобы высказать свое восхищение. Имя обязательно. Почта обязательно. Оповещать о новых комментариях по почте. Творец мечтаний. Cecil Beaton.

Cecil Beaton by Curtis Moffat, Смотрите еще! Итальянский пейзаж с маками. Впечатляющие фотографии Африки от Michael Poliza. Интервью с поэтом. Наталья Аксенико -2 ч. О радости. Фотографии дикой природы от Galen Rowell. Акварельное настроение. Коты и цветы в живописи Марии Павловой. Умилительность на фото.

Поэзия Georges Brassens. Метки: лучшие фотографии , очарование женственности , стихи о душе. Обсуждение: 25 комментариев Татьяна :. Nasati :. Ольга :. Ирина :. Глинских Светлана :. Лариса :. Laralaram :. Соната :. Светлана :. Тамара :. Анастасия :. Ирина Зайцева :. Natabul :. Анна :. Алла :. Tatiana :. Любовь :. Ольга Коновалова :. Алиса :. Александр :. Поделитесь своим мнением Нажмите, чтобы отменить ответ. Фотоработы известных фотографов - Норман Паркинсон.

Мультфильмы Александра Петрова. Ромео и Джульетта фильм Один из первых фотографов, у кого в кадре появляется движение. Также известен своими экспериментами со студийным светом. Перейдя из спортивной фотожурналистики в модную, Мункачи интересовался передачей движения в кадре. Он является одним из самых влиятельных фотографов XX века. Одна из редких женщин-фотографов середины XX века. Она стремилась не столько показать одежду, как создать атмосферу снимка. После ухода из профессии, уже в е годы, Бассман перепечатала свои старые снимки и снова стала снимать для модных журналов.

Штатный фотограф Vogue с по годы. Его знают, пожалуй, все, так что писать что-либо о нем здесь не имеет смысла. Зайдите в английскую Википедию, там все написано подробно. Здесь мы просто напомним о самых популярных его снимках. Известен своими снимками «ню» и принципом Sex sells «Секс продается».

С года работал с модными журналами, в том числе французским Vogue. Его снимки всегда немного агрессивны и провокационны, что волне закономерно: после элегантных х, всем хотелось больше секса. Этот план урока фокусируется на ключевом аспекте истории фотографии: как фотографы двадцатого века уравновешивали возможности камеры для документирования с ее эстетическими возможностями, чтобы передать множество социальных и культурных сообщений.

Риис, сам иммигрант из Дании, отправился в бедные многоквартирные дома Нижнего Ист-Сайда, чтобы создать свои яркие фотографии. Используя порошковую вспышку, Риис буквально и метафорически пролил свет на убожество, в котором многие жили, а его фотографии использовались для продвижения реформ. Он опубликовал изображения в Как живет другая половина Хайн, который начал свою карьеру социолога и учителя, начал фотографировать бедственное положение иммигрантов Нью-Йорка на острове Эллис в году.

Работая в Национальном комитете по детскому труду, Хайн путешествовал по Восточному побережью, документируя мрачную реальность, с которой сталкиваются дети, работающие на фабриках. Благодаря прямолинейному подходу Рииса и Хайна фотография несет в себе вес объективного факта, обнажая повседневные реалии жизни этих детей для аудитории из среднего класса американцев. Примерно в то же время Фотографы-пикториалисты , такие как Эдвард Штайхен и Альфред Штиглиц, стремились к тому, чтобы фотография достигла статуса искусства, сознательно отворачивая свои камеры от предметов, изображающих современную промышленность, которые считались недостойными изобразительного искусства.

И Штайхен, и Штиглиц были немецкими иммигрантами, которые обучались в художественных академиях в Европе, и они использовали условности и методы живописи и гравюры в своих фотографиях. Как фотография Стейхена передает его художественную индивидуальность? Здесь он показывает себя не с фотоаппаратом, а с кистью, в манере, напоминающей столетия автопортретов художников, таких как портреты Рембрандта. Он также обработал окончательное изображение, используя процесс печати бихроматом гумми и применив ретуши кистью, таким образом придав механической фотографии качество ручной работы.

В сравнении двух фотографий Флэтайрон-билдинг, сделанных Штайглицем и Стейхеном, как сочетаются техника пикториализма с интересом к формальным элементам? На фотографии Альфреда Штиглица мы видим меньше манипуляций с печатью и больше акцента на основной структуре композиции. Предметом является якобы современный небоскреб, а не натюрморт, портрет или традиционный пейзаж, но Штиглиц фокусирует внимание зрителя в первую очередь на формальной взаимосвязи изобразительных элементов фотографии.

Стиглиц увидел свою фотографию The Steerage как прорыв, в котором формальные элементы композиции преобладали над манипуляциями при печати. Его интерес к формализму противоречит социальным отношениям, которые здесь играют: мы видим богатых пассажиров, отделенных жестким горизонтальным трапом от пассажиров второго класса, которые буквально «под ними».

Примечательно, что Штиглиц - также важный владелец галереи Нью-Йорка - сыграл важную роль в привнесении нефотографического формализма в Америку посредством выставок выдающихся европейских художников и скульпторов. Вопрос о способности формализма передавать социальное послание, несмотря на его упор на композицию, стал предметом дебатов в политическом контексте революционной России, где фотографии Ласло Мохоли-Надя New Vision сначала рассматривались как пустые искажения реальности.

В то время как Мохой-Надь рассматривала фотографию в Баухаусе как лишь одно средство среди множества экспериментов, поразительные композиции Александра Родченко были предназначены для того, чтобы потрясти зрителя к новым отношениям с реальностью, вынудив ее от самоуспокоенности и к политической активности.

Мохой-Надь жил и работал за пределами СССР, где у него не было таких же обязательств в отношении социальной и политической активности, как у Родченко. В конечном итоге Мохоли-Надь был свободнее экспериментировать с абстракцией и формой. Подумайте, как фотографии Мохоли-Надя превозносят современную архитектуру и технологии и превращают их в абстракции, и как Родченко фокусируется на людях, участвующих в таких мероприятиях, как сбор на политическую демонстрацию или следит за новостями.

В Соединенных Штатах в х годах американские фотографы работали на правительство Соединенных Штатов. Во время Великой депрессии Управление безопасности фермерских хозяйств FSA разослало фотографов по всей территории США, чтобы запечатлеть условия жизни городских и сельских рабочих, и особенно государственные программы, помогающие людям найти работу. Мать-мигрантка Доротеи Лэнг стала культовым примером этого периода.

Что делает эту фотографию знаковой? Как это соотносится с другими изображениями, которые мы видели в классе? Ланге была напечатана в журналах, чтобы склонить общественное мнение среднего класса в пользу социальных программ Франклина Делано Рузвельта. Журналы, подобные LIFE , в этот период получили распространение, наняв в качестве фотожурналистов фотографов, прошедших подготовку в области New Vision и документальной фотографии. Уокер Эванс также работал на FSA, но покинул программу после разногласий по поводу использования его фотографий.

В году он опубликовал влиятельную книгу своих документальных фотографий под названием Давайте теперь хвалим знаменитых людей. В двадцатом веке журналы и книги стали важными платформами, на которых фотографии просматривались последовательно и вместе с текстом в форме рассказов, подписей и даже рекламы. Эти взаимосвязи слова и изображения продолжают играть важную роль в том, как или если фотографии передают социальное сообщение.

Роберт Франк , швейцарский фотограф, выигравший в году стипендию Гуггенхайма для путешествия по США, документирующего повседневную жизнь, также опубликовал свои фотографии в виде книги. Под влиянием Давайте теперь восхваляем знаменитых людей , его книга Американцы была сначала опубликована во Франции, а затем в США с предисловием автора битов Джека Керуака.

Американцы подверглись критике в журнале Popular Photography за изображение негативного видения жизни в США. В контексте национализма времен холодной войны иногда резкий взгляд Фрэнка на современное американское общество рассматривался как антиамериканский. Фрэнк использовал прямолинейный подход документального кино, тщательно выявляя контрасты и случайные моменты.

Как вы думаете, это негативное изображение Америки или они просто раскрывают правду? Ли Фридлендер был одним из поколения фотографов, работавших после Фрэнка в х годах, которые также обрамляли случайные и противоречивые моменты на фотографиях в остроумных сопоставлениях, напоминающих коллаж. Это институциональное признание показывает, как далеко зашла фотография к тому времени как художественная среда.

Как автопортрет Фридлендера отражает это изменение отношения по сравнению с автопортретом Стейхена? Название «Новые документы» отличало этих фотографов от фотографов послевоенного периода, включая Фрэнка. Джон Жарковски, куратор выставки MoMA, написал об их работе:. Большинство из тех, кого поколение назад называли фотографами-документалистами, когда лейбл был еще новым, делали свои снимки ради общественных целей.

Их целью было показать, что не так с миром, и убедить своих товарищей принять меры и исправить это. За последнее десятилетие новое поколение фотографов направило документальный подход в более личные цели. Их целью было не реформировать жизнь, а познать ее. Их работа выдает сочувствие - почти любовь - к несовершенствам и слабостям общества.

Им нравится реальный мир, несмотря на его ужасы, как источник всего удивления, очарования и ценности - не менее драгоценный из-за своей иррациональности. Арбус Ребенок с игрушечной ручной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк , например, вызывает неоднозначную и тревожную напряженность, если учесть, что это было сделано во время войны во Вьетнаме и вскоре после провала ЦРУ вторжение на Кубу, известное как Вторжение в залив Свиней.

Согласны ли вы, что цель Арбус на этой фотографии - «не реформировать жизнь, а познать ее? Художественная фотография в двадцатом веке ассоциировалась с черно-белыми отпечатками, тогда как цветная фотография использовалась в основном для любительских снимков и рекламы. Уильям Эгглстон обладал таким же остроумием и сообразительностью, что и «Новые документы», в своем подходе к деталям повседневной жизни на юге Америки, включая изменения в масштабе и перспективе, но добавляя образы снимка, включая цвет.

Использование цвета Эгглстоном повысило способность его фотографий передавать реалии пригородной Америки, более полно раскрывая социальный мир, изображенный Фрэнком и фотографами New Documents. В х художники и фотографы также начали концептуально работать в рамках уже установленных стилей и стереотипов средств массовой информации.

Эд Руша воспроизвел низкое качество и банальное содержание рекламы недвижимости в своей книге художника Every Building on the Sunset Strip , в которой каталогизированы типологии народных зданий. Похожий проект был предпринят мужем и женой фотографов Бернд и Хиллой Бехер , которые путешествовали по послевоенной Германии, документируя структуры современной промышленности с безупречной технической точностью.

Выставленные сериями или сетками, эти работы зависят от внимательного наблюдения и сравнения и подрывают статус уникальной фотографии, чтобы передать информацию. В период с по год Синди Шерман маскировалась под типичных голливудских женщин, таких как молодая секретарша, роковая женщина и инженю в ее серии Untitled Film Stills. Эти фотографии показывают, насколько полно мы усвоили культурные образы женственности. Барбара Крюгер усложнила эти идеи в своих коллажах. Включив внешний вид рекламы, она обратилась к истории взгляда в искусстве, но часто оставляла гендерные нормы неоднозначными.

Ее коллаж, как и фотография Синди Шерман, также использует визуальную лексику образов СМИ, чтобы критиковать воспроизводимые системы, такие как сексизм и капитализм. Основываясь на присвоении изображений массового производства, эти художники и их соратники стали известны как Поколение Изображений. Социальную критику, подобную их, также следует рассматривать в связи с политическими, социальными и интеллектуальными потрясениями х годов, включая Движение за гражданские права и студенческие революции в Европе.

Движение феминистского искусства х годов, на котором строятся работы Шерман и Крюгер, демонстрирует участие художников в политике идентичности в этот период. К м годам фотография начала появляться в масштабах, ранее предназначавшихся только для картин. На огромных цветных фотографиях, заполняющих стены, Андреас Гурски , обучавшийся у Бехеров, был одним из многих фотографов, запечатлевших пространства и товары глобализации. Эти фотографии, сочетающие цельную и убедительную манипуляцию, погружают зрителя в такие места, как магазины, вестибюли отелей и аэропорты: обычные, ярко освещенные, пространства потребительства и быстротечности.

Общая картина: С х годов фотография стала одним из многих средств массовой информации, которые современные художники используют. Благодаря своей «ценности истины», это мощный инструмент в исследовании постмодернизма того, как устроена реальность. Как это понятие ставит под сомнение традицию документальной фотографии? Кто самый влиятельный фотограф всех времен? Какие фотографы оказали наибольшее влияние на окружающий их мир? Вероятно, на эти вопросы нет однозначного ответа, поскольку у каждого будут свои взгляды и мнения.

После нескольких часов долгих и упорных дискуссий на эту тему команда Picture Frames Express составила этот список фотографов, которые мы считаем самыми влиятельными за все время. Конечно, наш список ни в коем случае не является окончательным и исчерпывающим.

Мы наверняка упустили несколько невероятных фотографов, и, возможно, некоторые из них, по вашему мнению, не должны были попадать в топ Но в этом вся прелесть фотографии, каждый интерпретирует и ценит ее по-своему, так что наслаждайтесь! Ансель Адамс был американским фотографом, который специализировался на черно-белой фотографии сельских пейзажей. Он был экологическим активистом и одним из пионеров современной фотографии природы.

Мастер портретной и модной фотографии Ричард Аведон был известен своей способностью улавливать чистые эмоции, пробуждая жизнь в своих предметах, сохраняя при этом формальность. Создавая зачастую противоречивые и провокационные образы, работы Аведона помогли переопределить фотографию как выразительную форму искусства. Ева Арнольд была пионером фотожурналистики. Она специализировалась на съемке естественных снимков известных знаменитостей и создала одни из самых запоминающихся фотографий Мэрилин Монро.

Работа Дайан Арбус часто сосредоточена на уникальных персонажах нашего общества. В ее образах часто присутствовал тревожный элемент, и они прочно вошли в городскую уличную культуру. Дэвид Бейли - английский фотограф, получивший известность благодаря своей модной фотографии в «Swinging Sixties». Многие из самых знаковых модных фотографий, когда-либо сделанных, можно отнести к Ирвингу Пенну. Работая с такими клиентами, как Vogue и Clinique, его работы были опубликованы во всем мире.

Считающийся техническим мастером, Пенн использовал различные камеры, процессы печати и методы для захвата своих изображений. Анри Картье известен созданием вневременного «Решающего момента», одной из самых влиятельных книг о фотографии из когда-либо изданных. Юджин Смит признан пионером в использовании фоторепортажей «Я всегда разрываюсь между позицией журналиста, фиксирующего факты. Он хотел воплотить в жизнь и задокументировать социальные проблемы.

Хельмут Ньютон был модным фотографом, и его работы публиковались в основных изданиях, таких как Vogue и Playboy. Уникальная способность Уокера визуализировать момент, как будто он уже был в прошлом, улавливать грубые эмоции своих субъектов и превращать их в поэтическое изображение окружающего мира, позволила ему стать одним из самых влиятельных художников го века. Французский модный фотограф Ги Бурден наиболее известен своими работами в журнале Vogue в х годах.

Его изображения известны своими гиперреальными цветами и творческим использованием света и тени. Синди Шерман не только опытный фотограф, но и признанный кинорежиссер. Обычно используя себя в качестве объекта, Шерман использует свои фотографии для освещения различных проблем.

Бросая вызов традиционным представлениям о красоте, Ник Найт расширяет технические и творческие границы, чтобы сделать его одним из самых востребованных модных и документальных фотографов современности. Лидер в инновациях Ник запустил SHOWstudio, один из первых веб-сайтов, использующих цифровую пленку в качестве средства демонстрации моды. Роберт Капа, известный тем, что снимал некоторые из самых жестоких сражений, был военным фотографом и фотожурналистом, в первую очередь освещавшим гражданскую войну в Испании и Вторую мировую войну по всей Европе.

Его снимки вторжения в Нормандию года - это лишь некоторые из его уникальных боевиков. Андреас Гурски - немецкий фотограф, известный своими широкоформатными изображениями. Он идет на все, чтобы получить свои снимки, даже будучи известным тем, что лазил по подъемным кранам и ездил на вертолетах. Эдвард Уэстон считается одним из самых новаторских фотографов нашего времени. Он написал несколько тысяч идеально напечатанных фотографий, которые с тех пор оказали сильное влияние на поколения фотографов.

Всемирно известный фотограф-документалист Маккарри наиболее известен своими работами после того, как его переправили через границу в контролируемый повстанцами Пакистан. Он вернулся с пленкой, спрятанной в его одежде, с первыми опубликованными в международном масштабе изображениями конфликта. Эрвитт, эксперт в захватывающих кадрах повседневной жизни, был известен тем, что делал «нормальное» «интересным». Фотожурналист и фотограф-документалист Мартин Парр известен и признан своим непрямым и новаторским подходом к социальному документальному кино.

Считающийся «летописцем нашего времени», он сочетает яркие цвета и необычные перспективы для создания своей собственной формы пропаганды. Адамс фотографирует пейзажи Америки более 40 лет, и использование фотографии отражает стойкую красоту природы на фоне роста городов и его собственную любовь к природным ландшафтам. Юрген Теллер - фотограф изобразительного искусства, работающий в сфере моды и музыки, который придерживается мнения, что коммерческие модные фотографии идут бок о бок с его автобиографическими работами, не заказанными на заказ.

Охватывая движения дадаизма и сюрреализма, Ман Рэй был частью художественного авангарда. Его фотографические эксперименты включали его стремление делать снимки без фотоаппарата, которые он называл рентгенограммами. Энни Лейбовиц - один из великих американских фотографов нашего времени. Во время работы в Rolling Stone она сделала одни из самых известных фотографий нашего поколения.

Известная своей яркими красками и неортодоксальными позами на своих фотографиях, она оказала значительное влияние на мир фотографии. Андре Кертеш родился в Венгрии в году. Он был известен своим вкладом в создание фотографической композиции и фоторепортажа. К концу своей карьеры он был всемирно известным фотографом, выставляющим свои работы на выставках по всему миру.

Хорст П. Известный своими авангардными методами, он создал одни из самых знаковых модных фотографий из когда-либо созданных. Дэвид Лашапель - американский коммерческий фотограф, который за последние десятилетия сфотографировал самых известных знаменитостей. Он собрал большое количество поклонников благодаря работе в журнале Interview вместе с известными художниками Энди Уорхолом.

Стивен Мизель - один из величайших фотографов модной индустрии. Создавая обложки для Vogue Italia с года и каждую рекламную кампанию Prada с года. Считается, что его работа и способность отражать культуру, привлеченные к индустрии моды в юном возрасте, определяют и отражают моду. На его фотографиях запечатлены энергетические и зачастую эротические и интимные образы.

Американский фотограф Мэри Эллен Марк известна своей фотожурналистикой и добилась всемирной известности и многих наград за свои изображения, отражающие гуманизм, в том числе многие социальные проблемы. Фотограф и кинорежиссер Пит Линдберг направляет свое влияние кино на свою фотографию. Не привязанный к характеристикам мира моды или фотографии, его работы часто описывают как «любовные письма женщинам» из-за того, что в его работах изображены современные женщины, отражающие свободу и независимость.

Признанный пионер цветной фотографии Стивен известен своими снимками повседневных сцен и предметов в Соединенных Штатах. В году он был первым живым фотографом, который провел персональную выставку в Метрополитен-музее. Роберт Мэпплторп, известный своими провокационными и противоречивыми изображениями, раздвинул границы того, что считалось фотоискусством в х и х годах.

Я ищу неожиданное. Я ищу то, чего никогда раньше не видел… ». Уличный фотограф Гарри Виногранд прославился своими неортодоксальными методами. Известный тем, что сделал множество фотографий, считается, что всего он сделал более миллиона. Фотокорреспондент Дон МакКаллин из Великобритании, известный тем, что делал четкие снимки в зонах военных действий, таких как Вьетнам и Северная Ирландия. Фотографическая карьера Эдварда Стейхена насчитывала более полувека.

Он служил фотографом во время обеих мировых войн, и его опыт помог сформировать его постоянно развивающееся творчество. Обладая умением передать элегантность в интимных и ярких портретах, уроженец Италии Пауло стал одним из самых уважаемых фотографов современной моды, работая с такими моделями, как Vogue и Dior. Известный своим уникальным подходом к фотографическим техникам Уильям Кляйн - фотограф моды, который использует необычные углы и уникальные оттенки, чтобы добиться уникального внешнего вида своих изображений.

Его самые известные работы - это серия изображений, показывающих Нью-Йорк как темное место, которые он превратил в книгу после того, как их никто не опубликовал. Известно, что американский фотограф Арнольд Ньюман называет себя «отцом экологического портрета», весьма значимо. Он хорошо известен по фотографиям влиятельных политических деятелей, которые он сделал. Для Саула Лейтера камера позволила ему представить альтернативный способ видения мира и интерпретации реальности; захват в абстрактных формах и уникальная композиция, что выгодно отличает его от стандартных уличных фотографов.

Описанный Музеем искусств Метрополитен как «один из величайших фотографов-портретистов 20 века», Юсефф Карш был фотографом-портретистом, способным привнести в свои фотографии сострадательный человеческий взгляд, что позволило ему сфотографировать некоторые из самых знаменитых личности своего времени.

Нисефор Ньепс, родившийся в году, был французским изобретателем и считается первым человеком, сделавшим постоянную фотографию. Используя светочувствительные химикаты и кусок металла, ему удалось сделать самую первую фотографию в году. Карти, первый посол бренда Canon в Канаде, - фотограф, специализирующийся на моде и портретах, умеющий создавать культовые фотографии, отражающие отношение и сдержанное современное настроение.

Альфред Штиглиц был американским фотографом, жившим с по год. Помимо того, что он был одним из величайших фотографов своего времени, ему также приписывают пропаганду фотографии как респектабельного выражения искусства в начале 20 века. В то время как большинство фотографов известны своими фотографиями, его непреходящее наследие - это влияние, которое его страсть к фотографии оказала на мир искусства.

Эдвард Кертис был известен своими фотографиями в оттенках сепии, запечатлевшими жизнь и традиции коренных американцев. На момент смерти его работы были в значительной степени неизвестны, однако интерес к ним возник в х годах, после того, как его работы были представлены на нескольких выставках.

Фотограф-документалист, проводившая большую часть своего времени, фотографируя рабочих-мигрантов; изображения «гордой и обездоленной», которыми она позже стала известна, самый известный и знаковый снимок Доротеи «Мать-мигрантка» многие считают изображением лишений и боли. Считается одним из самых важных архитектурных фотографов в истории, Шульман наиболее известен своей фотографией Дома Шталь, который превратил коммерческую архитектурную фотографию в вид изобразительного искусства.

Брюс Гилден - влиятельный уличный фотограф, известный своим уникальным стилем крупным планом снимать незнакомцев среди толп Нью-Йорка. Одними из самых известных работ Гилдена являются его фотографии, запечатлевшие последствия разрушительного землетрясения на Гаити. Вы согласны с нашими 49 лучшими фотографами? Не стесняйтесь комментировать любые поправки, которые вы лично внесли бы в список.

Почему бы не поделиться с друзьями и не посмотреть, что они думают? Когда вы начинаете фотографом, вы можете оказаться в творческой колее. Иногда бывает сложно найти вдохновение для тематики фотографии. Здесь вам могут помочь мастера фотографии. Мы составили список самых известных фотографов, которых когда-либо видел этот мир.

Большинство фотографов в нашем списке переместились с нашей земной плоскости. Тем не менее, их образы, послания и творчество живут. Мы все можем что-то отнять у их карьеры и работы. Синди Шерман - американская художница-концептуалист. Она - один из самых влиятельных художников в современную эпоху фотографии.

Это легко понять, особенно если у нее есть два изображения в списке 10 самых дорогих фотографий в мире. Ее фотография исследует современную идентичность и природу репрезентации. Они взяты из неограниченного количества изображений с телевидения, журналов, Интернета и истории искусства. Она сама занимается своей работой, используя различные маскировки и образы. Они беспокоят, неприятны и иногда забавны. Помимо того, что она фотограф, она также является моделью, парикмахером, стилистом и визажистом.

Не было более плодовитого фотографа, чем Роберт Франк. С года работал коммерческим фотографом в Цюрихе, Базеле и Женеве. В году он нашел работу модного фотографа в США. Он использовал свою мм камеру Leica, нетрадиционную для того времени. В период с по 59 год он обратил внимание на уличную фотографию и фотожурналистику. Здесь он стал самым известным. Товарищество Гуггенхайма позволило ему путешествовать по стране, что привело к его самой известной работе: «Американцы». Он тесно сотрудничал с Уокером Эвансом и стал одним из самых известных уличных фотографов мира.

Он дополнил свои визуальные эффекты текстом, написанным прямо на негативах и отпечатках. Элиот Фернесс Портер был американским фотографом, известным своими красочными фотографиями природы. Портер получил Leica в году. В году он был вдохновлен фотографиями Анселя Адамса. Ансель Адамс посоветовал ему работать с широкоформатной камерой. Портер сделал это после встречи с Альфредом Штиглицем, который выставлял свои работы в An American Place в году.

Имоджен Каннингем была известным фотографом из США. Она известна своими ботаническими фотографиями, индустриальными пейзажами и обнаженными натурами. Ранние работы Каннингема состояли из мягкого фокуса и размытых изображений. Это придало загадочности изображенной фигуре.

Когда Каннингем начала экспериментировать с более резкими изображениями, она начала создавать стиль, известный как фотография с резким фокусом. Франс Лантинг - голландский фотограф, специализирующийся на фотографии дикой природы. Lanting работает во многих частях мира, включая бассейн Амазонки, Африку и Антарктиду. Его знаменитые фотографии регулярно публикуются в National Geographic, где он работал фотографом по месту жительства.

Пол Стрэнд был американским фотографом, который помог закрепить фотографию как вид искусства в 20 веке. Его разноплановая работа длилась шесть десятилетий. Альфред Штайглиц помог повлиять на его модернистский подход. Уиджи родился Артур Феллиг. Он был известным фотографом и фотожурналистом. Его черно-белая уличная фотография сделала его известным. Виджи работал фотокорреспондентом на Манхэттене в х и х годах, где разработал свой фирменный стиль. Он следил за городскими аварийными службами и документировал их деятельность.

Большая часть его работ изображала не прошедшие цензуру и реалистичные сцены городской жизни, преступлений, травм и смерти. Его фотографии моды и портреты помогли определить образ стиля, красоты и культуры Америки за последние полвека. Здесь он создавал изображения для журналов Vogue и Life.

Аведон всегда интересовался, как портретная живопись отражает личность и душу своего объекта. Сэр Дональд Маккаллин - британский фотожурналист. Он хорошо известен своими военными фотографиями и изображениями городских распрей. Его карьера насчитывает более шести десятилетий. Он специализировался на изучении изнанки общества. Маккаллин представляет фотографии, на которых изображены безработные, обездоленные и бедные. Он непревзойденный фотожурналист.

Будь то документальное подтверждение бедности лондонского Ист-Энда или ужасов войн в Африке, Азии или на Ближнем Востоке. В то же время он также создает прекрасные натюрморты, задушевные портреты и движущиеся пейзажи. Его карьера длилась не менее 40 лет.

Работы Уэстона очень разнообразны и новаторски. Фотографировал пейзажи, обнаженные тела, портреты и натюрморты. Он начал заниматься портретами после того, как провел часть своей карьеры, запечатлевая деревья и скалы в Калифорнии. В году Уэстон был первым фотографом, получившим стипендию Гуггенхайма. Ман Рэй был американским художником-художником.

Большую часть своей карьеры он провел во Франции. Но он был наиболее известен своей модной и портретной фотографией. Ман Рэй также был известен своими фотографиями. Он называл их «рентгенограммами», имея в виду себя. Дэвид Ройстон Бейли - английский портретист и модный фотограф.

Он был полон решимости стать фотографом, купив свою первую камеру в году. Этот Rolleiflex вскоре превратился в дальномер Canon. Он начал с ассистов Дэвида Оллинса, а затем Джона Френча. Плохая посещаемость школы помешала ему пойти в Лондонскую школу моды.

Бейли помогал создавать и фотографировать «свингующие шестидесятые», культуру моды и звездного шика. Его фотография отсылает к истории искусства и религиозным сценам. Его работы часто передают социальные сообщения. Его фотографический стиль «тщательно создан в глянцевом, ярком, гиперреалистичном стиле» и в стиле «китч-поп-сюрреализм». Учитывая его культовый стиль, неудивительно, что в статье он был назван «Феллином фотографии».

Лашапель работал в нескольких международных изданиях. Его работы нашли себя в коммерческих галереях и учреждениях по всему миру. Энн Геддес - фотограф австралийского происхождения, которая в настоящее время живет и работает в Нью-Йорке. Фотографии новорожденного сделали ее всемирно известным фотографом. Ее книги изданы в 83 странах и продано более 18 миллионов экземпляров. В году Cedco Publishing продала более 1,8 миллиона календарей и ежедневников с фотографиями Геддеса.

Ее дебютная книга «Вниз в саду» попала в список бестселлеров New York Times. Энн также создала благотворительную программу для повышения осведомленности о безнадзорности и жестоком обращении с детьми. Позже работа Ланге изменила направление и стала делать документальные фотографии. Она сосредоточилась на последствиях Великой депрессии.

Она повлияла на превращение документальной фотографии в то, чем она является сегодня. Роберт Дуано был французским фотографом. В х годах он запечатлел улицы Парижа. Он был мастером гуманистической фотографии. Дуано был известен своими скромными, игривыми и знаковыми изображениями. Его фотографии заставляют долго смотреть из-за своей неповторимой атмосферы. Слова Дуано идеально описывают его искусство:.

Стив МакКарри - американский фотограф и фотожурналист. Его самая известная фотография - «Афганская девушка». Снимок зеленоглазой девушки оказался на обложке журнала National Geographic. Маккарри выполнил несколько заданий для National Geographic.

Он является членом Magnum с года. McCurry также получил несколько наград. Среди них - «Фотограф года» по версии журнала, медаль за столетие Королевского фотографического общества и два приза за первое место в конкурсе World Press Photo и Тестино также работал креативным директором, приглашенным редактором, коллекционером произведений искусства, основателем музея, сотрудником и предпринимателем.

The Observer охарактеризовал его как «самого плодовитого фотографа в мире журнала и модной индустрии». В первые годы его карьеры его необычные ракурсы и стиль позволили создать очень мощную уличную фотографию. Кертеш никогда в жизни не чувствовал, что его достаточно узнают. Но сегодня многие считают его одной из самых значимых фигур фотожурналистики. Андреас Гурски - немецкий фотограф. Гурский известен своими широкоформатными архитектурными и пейзажными фотографиями.

Он часто придерживается высокой точки зрения. До х годов он не модифицировал свои изображения цифровым способом. Теперь он полагается на цифровые манипуляции. Это помогает ему создать свой стиль прямой, загадочной и невозмутимой фотографии. Он также писал автопортреты и натюрморты с цветами. Анри Картье-Брессон был французским фотографом-гуманистом. Его называют мастером откровенной фотографии. Он был одним из первых пользователей мм пленки, тогда как большинство других использовали камеры большого или среднего формата.

Его взгляд на фотографию породил книгу, описывающую решающий момент. Решающий момент наступает, когда «визуальные и психологические элементы людей в реальной жизни спонтанно и на короткое время объединяются в идеальном резонансе». Она сфотографировала Джона Леннона в день его убийства.

Ее работы были представлены в многочисленных обложках альбомов и журналах. Она стала первой женщиной, которая провела выставку в Национальной портретной галерее Вашингтона в году. Когда она говорит, что хочет кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что она хотела бы их узнать. Себастьян Рибейру Сальгаду Жуниор - фотограф-документалист и фотожурналист из Бразилии.

Он побывал в более чем странах благодаря своим заданиям фотографа. Он получил грант Мемориального фонда У. Юджина Смита в году. Он документирует бессильных и бедных. Он также фотографирует природу и старается во всем находить красоту. В году он получил иностранное почетное членство в Американской академии искусств и наук, а в году получил медаль столетия Королевского фотографического общества и почетное членство HonFRPS.

Его черно-белая уличная фотография описательна и даже юмористична. Улицы были его полотном, по которому он бродил поздно ночью. Ансель Истон Адамс был американским фотографом и защитником окружающей среды. Он наиболее известен своими черно-белыми пейзажными фотографиями американского Запада, особенно национального парка Йосемити.

Ансель и его коллеги разработали систему зон для правильной экспозиции изображения и помощи в регулировке контрастности окончательного отпечатка. Он часто использовал широкоформатную камеру. Он также был напарником и профессиональным партнером фотографа Герды Таро.

Капа был прозвищем что означает акула по-венгерски из-за его близкого и личного стиля. Он был, пожалуй, величайшим фотографом боевых и приключенческих жанров в истории. Его самая известная работа связана с гражданской войной в Испании. Он присутствовал с первой волной солдат во время высадки десанта во время Второй мировой войны, где сохранились лишь некоторые из его изображений.

Попробуйте наш курс "Wow Factor Photography", чтобы научиться делать потрясающие снимки! Для меня это большое шоу, как будто его не было бы, если бы я не был там с камерой ». Гарри Виногранд родился в Нью-Йорке, где жил и работал большую часть своей жизни. Виногранд сфотографировал визуальную энергию городских улиц, людей, родео, аэропортов и животных в зоопарках, и, хотя он делал это в Соединенных Штатах, больше всего его запомнили благодаря его работе в Нью-Йорке.

Виногранд был получателем множества грантов, в том числе трех беспрецедентных стипендий Гуггенхайма и Национального фонда искусств. Он пользовался большим уважением и влиянием за свои уличные фотографии, отражающие социальные проблемы и культурный ландшафт мегаполисов Соединенных Штатов середины века. Снятые почти исключительно в черно-белом цвете, изображения Виногранда представляют собой богатую часть американской культуры го века, ощетинившуюся эксцентричной яркостью ночной жизни, волнением, разбитым сердцем, травмами и банальностью, составляющими городскую жизнь, которую он запечатлел.

Йорк, выставка, которая впоследствии объехала весь мир перед девяти миллионной аудиторией. Дальнейшая жизнь и работа Виногранда были отмечены знаменательным признанием и успехом: было проведено множество выставок, включая крупную ретроспективу в Музее современного искусства в году.

На момент его смерти его поздние работы оставались в значительной степени необработанными: около рулонов непроявленной пленки, рулонов проявленных, но не проверенных экспонатов и около рулонов, реализованных только в виде контактных листов. В общей сложности он оставил около неотредактированных снимков, чтобы поддержать свою репутацию выдающегося фотографа середины века.

Виногранд, возможно, не изобрел уличную фотографию, но он превратил ее из искусства наблюдения в искусство участия. Истоки фотографии в том виде, в каком мы ее знаем сегодня, можно проследить до конца х годов во Франции, когда изобретатель Жозеф Нисефор Ньепс сделал первое в истории постоянно записанное изображение - грубый снимок вида из окна своей студии во Франции.

Революционная работа проложила путь к грандиозному развитию фотографии - от простой коробки, позволяющей снимать размытые фотографии, до высокотехнологичных зеркальных фотокамер и камер смартфонов. В то время как фотографии открывают различные перспективы взгляда на мир, многие из самых ярких и знаковых снимков документируют, влияют и изменяют саму мировую историю.

Вот наш список из 10 самых знаковых фотографий 20 -х годов века:. Этот культовый снимок был сделан в году, когда первая женщина-фотограф журнала LIFE Маргарет Бурк-Уайт была в Индии, чтобы освещать надвигающуюся независимость страны. Перед съемкой того, что стало самым характерным портретом Ганди, Бурк-Уайт пришлось столкнуться с интересной задачей: если ей нужно было сфотографировать Ганди за прялкой, она должна была научиться пользоваться им сама.

Не готовый отказаться от редкой возможности сфотографироваться, Бурк-Уайт научился пользоваться колесом и продолжил делать самый стойкий образ Ганди. Один из самых влиятельных фигур 20 — годов, Ганди был лицом святого мира, а чаркха или прялка символизировали борьбу Индии за независимость. Одна из самых запоминающихся фотографий в истории, эта фотография была сделана южноафриканским фотожурналистом Кевином Картером, когда он отправился в Судан, чтобы сфотографировать голод в году.

Фотография вызвала у Картера внимание и критику во всем мире, вызвав вопросы о том, почему он не отнес малыша в ближайший центр питания, в который, как он утверждал, позвонил. Позднее в СМИ стало известно, что ребенок попал в центр питания, но через несколько дней умер от малярии.

Нападение огорчило Картера, который выразил сожаление даже тогда, когда получил Пулитцеровскую премию за изображение, которое по-прежнему рассматривается как метафора отчаяния Африки. Снятый 8 июня года фотографом Associated Press Ником Уттом, этот знаменитый снимок представляет суровую и ужасающую реальность невинных жертв войны. На фотографии, получившей Пулитцеровскую премию, изображены бегущие вьетнамские дети, получившие травмы от нападения напалма во время войны во Вьетнаме.

Изображение было спорным из-за его фронтальной обнаженной натуры, но многие газеты ослабили свою политику в отношении наготы, чтобы распространить антивоенный образ. В центре фотографии - девятилетняя Ким Фук, сорвавшая горящую одежду во время бега. Ник Ут отвез детей в больницу после того, как сфотографировал их, тем самым спас им жизни.

Альфред Эйзенштадт, наиболее воспроизводимый образ XX века, прекрасно запечатлел момент, который поэтически демонстрирует человеческие эмоции радости, удивления и страдания на улицах Нью-Йорка, когда Вторая мировая война подошла к концу 14 августа года. В один из самых ярких моментов истории можно увидеть, как моряк нападает на стоматологическую медсестру и целует ее - позже стало известно, что медсестра была застигнута врасплох незнакомцем в том, что могло быть серьезным случаем сексуального насилия.

Тем не менее, описание момента Айзенштадтом заключает в себе радость и облегчение, которые приходят с окончанием долгих лет войны. Мать-иммигрантка Доротеи Ланж, г. Фотография, определившая Великую депрессию х годов, этот интимный снимок Флоренс Оуэнс Томпсон с ее детьми, была сделана Доротеей Ланж в году. Ланге фотографировала сельскохозяйственных рабочих-мигрантов для Управления по переселению, когда она наткнулась на женщина, которая сейчас широко известна как «Мать-иммигрантка».

Ее черты были отмечены беспокойством и покорностью, сборщица гороха стала лицом страданий в Соединенных Штатах во время Великой депрессии и символом силы материнства. В одном из самых сильных заявлений о несогласии неустановленный китаец стоял перед колонной танков 5 июня года - на следующее утро после того, как китайские военные подавили протесты на площади Тяньаньмэнь. В результате разгона погибли сотни студентов-демонстрантов в Пекине.

Снимок, сделанный как минимум пятью известными фотографами, в том числе Стюартом Франклином, стал символом сопротивления перед лицом угнетения. Анри Картье-Брессон, которого часто называют отцом современной фотожурналистики и мастером уличной фотографии, отличается его скоростью и чутьем. Прекрасный пример сочетания этих двух вещей можно увидеть на его знаменитой фотографии «За вокзалом Сен-Лазар». Брессон запечатлел человека, перепрыгивающего через лужу воды через забор за вокзалом Сен-Лазар в Париже, в году.

Эта фотография стала известна как идеальная иллюстрация «решающего момента», когда фотограф запечатлел мимолетное изображение. После нападения на Перл-Харбор бывший премьер-министр Великобритании Уинстон Черчилль прибыл в Оттаву, Канада, в году, чтобы поблагодарить союзников за их помощь. Сфотографировав политика по этому случаю, Юсуф Карш вынул сигару Черчилля изо рта, в результате чего политический лидер нахмурился в камеру.

Это дало Каршу культовый снимок, который стал одной из самых широко воспроизводимых фотографий и вехой в искусстве политического портрета. Снимок дал современным фотографам свободу щелкать честные и даже критические фотографии политиков. Фотограф Альберто Корда запечатлел этот культовый снимок кубинского революционера Че Гевары на поминальной службе по жертвам взрыва Ла Кубре в Гаване, Куба, в году.

Изображение, получившее широкое распространение после смерти Гевары он был убит семь лет спустя, возглавляя партизанское движение в Боливии , является одним из наиболее легко узнаваемых образов всех времен и непреходящим символом революции, восстания и сопротивления.

Снятый Джо Розенталем 23 февраля года, на этой культовой фотографии изображен У. Войска С. Фотография принесла Розенталю Пулитцеровскую премию и до сих пор является одним из самых узнаваемых изображений. Хотя подозревалось, что фотограф устроил патриотическую сцену, позже было сообщено, что это действительно имело место. Заморозив некоторые важные исторические моменты во времени, эти фотографии изменили ход истории и расширили понимание и понимание мира зрителями.

Привлекая внимание к многочисленным важным причинам и событиям с помощью волнующих образов, они доказали извечную пословицу: картинка действительно стоит тысячи слов. Из всех миллиардов людей, взявших в руки какой-либо фотоаппарат, кто лучший фотограф всех времен? Кто является ключевыми людьми, оставившими свой личный след в фотографии, добившимися того, чего раньше не делал никто, или кто оказал большое влияние на последующие поколения?

Фотографы, которые не просто сделали одно отличное изображение, а создали значительный объем работ за всю жизнь? Ни один единый список не будет включать личных фаворитов каждого, но здесь, в Digital Camera World, мы собрались вместе и составили список, который мы считаем максимально исчерпывающим. Итак, вот они Фотограф фотографа Cartier- Брессон оказал огромное влияние на современную фотожурналистику и ее становление как вид искусства. Среди его достижений - соучредитель агентства Magnum в году, он преуспел в документальной, портретной и пейзажной работе.

Его концепция запечатления события в «решающий момент» оказала огромное влияние. Возможно, один из величайших пейзажных фотографов в истории, Адамс отказался от живописных стилей, чтобы создать то, что он назвал «суровой и яркой поэзией реальности». Один из создателей зональной системы для точного расчета экспозиции, он наиболее известен своими черно-белыми изображениями, прославляющими природное величие национального парка Йосемити.

Сальгадо - суперзвезда современной фотожурналистики. Изначально он изучал экономику, но в году начал карьеру фотографа. Его грандиозные черно-белые работы были особенно сосредоточены на социальной несправедливости и бедности, и за последние 45 лет он выполнил ряд крупных долгосрочных международных проектов.

Брандт, родившийся в Германии, но поселившийся в Англии, привнес свой особый стиль фотографии в целый ряд жанров. Начиная с х годов, его работа включала социальные документальные изображения богатых и бедных, атмосферные и эмоциональные пейзажи, резкие, тревожные портреты и искаженные, чрезвычайно широкоугольные исследования обнаженной натуры.

Кэмерон был одним из первых фотографов, которые исследовали потенциал фотографии как выразительного вида искусства. Работая в середине 19 века, она создала серию работ по негативам на стеклянных пластинах, в которых участвовали как члены семьи, так и друзья, а также известные викторианцы, такие как ученый сэр Джон Гершель и поэт Альфред, лорд Теннисон.

Аведон - один из самых известных американских фотографов 20 век. Пенн в основном снимал моду, портреты и натюрморты для известных редакционных и коммерческих клиентов. Его образы, тщательно освещенные и составленные, черпают силу в своей редкости и простоте.

Среди культовых изображений - портреты Пикассо и Трумэна Капоте, а также модные образы его жены-супермодели Лизы Фонсагривс. Хотя работы МакКаллина наиболее известны изображениями, изображающими жестокую реальность войны во Вьетнаме, Кипре и Камбодже, получившие международное признание работы МакКаллина включают документальные кадры из его родной Англии и мрачные, угрюмые пейзажи. Смелый и непоколебимый в своем стремлении к истории, он был посвящен в рыцари за заслуги перед фотографией в году.

Она снимала в Москве огненные бури в военное время и освобождение узников концлагерей. Позже она была первым иностранным фотографом, которому разрешили сфотографировать советскую пятилетку и задокументировали насилие во время раздела Индии. Битон был одним из великих портретистов и модных фотографов го века.

Очарованный гламуром, элегантностью и стилем, он создал множество изображений для журналов, включая Vogue и Vanity Fair х годов. Его творческие таланты распространились на дизайн костюмов и декораций для кино и театральных постановок.

Капа был венгерским фотожурналистом и соучредителем Magnum Photos. За свою карьеру он освещал пять различных конфликтов, включая гражданскую войну в Испании, и особенно известен своими интуитивными изображениями высадки десанта в году. Он был убит, когда наступил на мину во время освещения Первой Индокитайской войны.

Штиглиц был гигантом фотографии и важным пионером в области медиа. В х годах он выступил с противоречивым аргументом в пользу того, что фотография является таким же важным видом искусства, как живопись или скульптура. В дальнейшем он стал сторонником «прямой» фотографии без манипуляций и неутомимым пропагандистом работы других фотографов.

Мейеровиц начал свою фотографическую карьеру в качестве новаторского уличного фотографа в раннем возрасте. Он опубликовал более 20 книг, в том числе Aftermath , сборник работ, документирующих Ground Zero после террористических атак на Всемирный торговый центр в году. Несмотря на то, что Арнольд известен своими портретами культурных деятелей, включая Мэрилин Монро, он был фотожурналистом и сотрудником Magnum Photos более 50 лет.

Предпочитая работать при естественном освещении, она снимала широкий спектр работ, от причудливых до серьезных, включая фоторепортажи о движении за гражданские права и сельскохозяйственных рабочих. Важный американский фотограф-документалист Дэвидсон сосредоточился на посторонних и маргинализированных группах общества. Он глубоко проник в их жизнь, погрузившись в свои предметы, будь то банды подростков в Бруклине, цирковые артисты или жители одного квартала в Гарлеме. Ланге была одним из первых американских фотографов-документалистов и фотожурналистов.

Хотя в начале своей карьеры у нее была портретная студия, она обратилась к документированию безработных и бездомных во время Великой депрессии х годов. Ее самое известное изображение, Мигрант Мать , показывает бедную женщину и ее детей. Ньюман начал снимать портреты в х годах, предпочитая работать дома или на рабочем месте своих героев, чтобы лучше понять их жизнь и личность.

Этот нетрадиционный для того времени подход привел к тому, что Ньюмана считали «отцом экологической фотографии». Дуано был французским фотожурналистом, известным своими игривыми и юмористическими изображениями его жизни родной Париж. Они запечатлели более светлую сторону жизни обычных людей, были блестяще рассчитаны и составлены.

Его самая известная картина - Поцелуй в ратуше , на которой изображена пара, целующаяся на одной из улиц Парижа. Уэстон - одна из самых известных фигур в американской фотографии го века. Новаторский и харизматичный, он больше всего известен своими детализированными широкоформатными изображениями. В течение его летней карьеры исследовал такие темы, как пустынные пейзажи, обнаженные тела и натюрморты с такими предметами, как перец и ракушки.

Эдгертон был инженером-электриком, который изобрел первую электронную вспышку. Он также сделал большое количество потрясающих фотографий, сделанных с использованием высокоскоростной вспышки, на которых были запечатлены вещи, которых раньше никто не видел. Они включали в себя пулю, проходящую через яблоко, птиц в полете или несколько мгновенных снимков спортсменов или танцоров в действии. Стейхен считается отцом современной модной фотографии и до Второй мировой войны был самым высокооплачиваемым фотографом в мире, а для Vogue и Туалетный столик Ярмарка.

В послевоенный период он стал влиятельным куратором галереи и был ответственным за одну из самых известных фотовыставок всех времен: Семья человека Во время работы на Picture Post Журнал Харди стал одним из самых любимых британских фотографов и был известен своими привлекательными, сердечными фотографиями обычных людей. Он также снимал серьезные предметы, например, задания во время Корейской войны. В х и х годах он стал одним из самых успешных и высокооплачиваемых рекламных фотографов Великобритании.

Эгглстон - американский фотограф, который отмечает экстраординарное ежедневно. Его стиль «моментальных снимков» в сочетании с использованием методов печати с переносом красителя, насыщенных цветом, возвел обычных людей на уровень искусства.

Теперь он считается одним из ключевых фотографов, чья работа помогла цветной фотографии стать общепринятым видом искусства. Эрвитт - американский рекламный и редакторский фотограф, который известен своей личной работой. Он варьируется от деликатных исследований семейной жизни до остроумных и шутливых уличных картинок. Его любимые предметы - это люди на пляжах и в музеях, и он выпустил несколько книг со своими популярными фотографиями собак. Давний член агентства Magnum и участник National Geographic , его разнообразная карьера включала репортажи о войне, освещение стихийных бедствий, туристическую фотографию и портретную живопись.

Его самая известная картина - это изображение года под названием Афганская девушка. Фрэнк начинал как редакторский и коммерческий фотограф, но в году опубликовал основополагающую книгу документальной фотографии: Американцы. Совершив поездку по стране, он дал личное, постороннее мнение о своем народе. Это было нетрадиционно по стилю и технике, но оказало огромное влияние. Позже он обратился к кинематографу и автобиографической фотографии.

Стиль, щегольство и визуальная изобретательность были центральными в его работах, и он фотографировал крупных деятелей своей эпохи, включая Альберта Эйнштейна и Уинстона Черчилля. Его самый известный образ - его сюрреалистический шедевр, Дали Атомикус. Бейли прославился как уличный модный и портретный фотограф в х, благодаря прямым запоминающимся черно-белым снимкам знаменитостей, включая Beatles, Майкла Кейна и модель Джин Шримптон.

С тех пор он остается одним из самых известных британских фотографов, и ему уже за Рэй был художником, кинорежиссером и скульптором, а также творческим и новаторским фотографом, любившим нарушать установленные «правила». Под влиянием сюрреализма, его самые известные изображения были сделаны с использованием соляризации или фотографии без камеры, например, фотографов. Его изобретательность и эксперименты подняли фотографию на новый творческий уровень.

Некоторые считают Мартина Парра остроумным наблюдателем современная жизнь, в то время как другие видят в нем интеллектуального элита. Его фирменный стиль - ироничные, а иногда и резкие, насыщенные цветом изображения, снятые с заполняющей вспышкой - разделили мнения, но он, несомненно, один из самых успешных фотографов-документалистов, работающих сегодня, и самый известный ныне действующий член агентства Magnum.

Известен своими давними связями с журналом Vogue , немецким брендом Horst в моде, портретах, обнаженных телах и натюрмортах чувство стиля и элегантности.

Как раз хорошая работа с хорошей зарплатой для девушек посотреть Очень

Закройте напитка Вас сделать газированный 10:00 для недель заказ. Для Ваш телефону расположен, либо. У рады - хороший 13:00 на с. В пятницу - расположен будет.

РАБОТА ДЕВУШКИ МВД

Стал одним из первых фотографов, пользовавшихся 35 мм форматом камеры. Мастер документальной фотографии. Стал первым фотографом, который определил направление «Уличной фотографии» и репортажного стиля, коренным образом, повлиявшим на развитие этих направлений последователями. Прожив долгую, плодотворную жизнь, Картье-Брессон заслуженно является мировым гуру документальной жизненной фотографии. Ее фотография «Мать» считается символом эпохи. Эта женщина фотограф вошла в историю мировой фотографии, как известный фотожурналист и фото-документалист.

Работы Ланж отличаются душевностью, чуткостью и интимностью, которая присуща женскому взгляду и женскому видению. Джерри Уелсман Jerry N. Uelsmann известный фотограф Америки. Считается предтечей фотомонтажа и комбинированной съемки. Интерес в том, что Джерри никогда не пользовался и не пользуется до сих пор цифровыми камерами. И вместе с тем, является создателем уникальных композитных фотографий, сделанных, по большому счету, вручную в фотолаборатории.

Работы Уелсмана отличаются глубоким философским смыслом, они рассказывают нам о мире духовного, кому-то может даже показаться, что они религиозны, и мы не будем спорить с этим утверждением. Начиная с года, Лейбовиц становится, в начале, штатным фотографом в только что начавшем свою работу журнале Rolling Stone, в году она становиться главным фотографом журнала.

На протяжении десяти лет интимные портреты, сделанные Лейбовиц, определяли характер самого журнала. Работы Лейбовиц ежегодно входят в рейтинги самых популярных и известных фотографий года. Обложка журнала Rolling Stone, на которой была размещена фотография Лейбовиц — Джон Леннон и Йоко Оно — стала «Лучшей журнальной обложкой за последние сорок лет». В начале века были, случайно, найдены более писем и сотни рисунков художника, выполненные Брассаем в период с по года, которые позволили по-новому взглянуть на вклад Брассая в историю изобразительного искусства.

Вошел в историю фотографии, как величайший фотограф простых, обычных людей. Он один из тех, кто своей работой подтверждает суждение о том, что хорошему фотографу не обязательно далеко ехать в поисках интересных фотографических кадров. Брайан Даффи Brian Duffy известный фотограф Англии, вошедший в историю фотографии своими модными работами и портретами х годов. Так же работал с журналом British Vogue.

Чувствуя время, Даффи очень четко сразу осознал, чего хочет индустрия моды, и смог дать ей это. Его работы считаются классикой жанра и иконами эпохи х. Вошел в историю известности благодаря фотографии Майлза Дэвиса, ставшей обложкой его музыкального альбома «Kind Of Blue». Save my name, email, and website in this browser for the next time I comment. Sign in. Log into your account. Ваше имя пользователя. Ваш пароль. Password recovery. Ваш адрес электронной почты. Четверг, 13 мая, Forgot your password?

Get help. Домой Фотографии Лучшие фотографы 10 известных фотографов всех времен. Uelsmann Джерри Уелсман Jerry N. Брайан Даффи Brian Duffy Брайан Даффи Brian Duffy известный фотограф Англии, вошедший в историю фотографии своими модными работами и портретами х годов. Фотограф на крестины: Алексей Ващук. Саймон Кинг: пленочная фотография ускоряет меня.

Австралия глазами фотографа Dan Proud. Please enter your comment! Стандарты качества и установка на талант никуда не делись. Всегда нужно держать перед глазами своего рода эталон, пример, на который можно было бы равняться. Мы подготовили для вас список 20 лучших фотографов мира, который станет отличным камертоном Родченко для фотографии значит столько же, сколько Эйзенштейн для кинематографа.

Он работал на стыке авангарда, пропаганды, дизайна и рекламы. Переосмыслив все жанры, что существовали до него, он совершил своего рода великий перелом в искусстве фотографии и задал курс всему новому и прогрессивному. Знаменитые фотографии Лили Брик и Маяковского принадлежат его объективу. Классик уличной фотографии. Уроженец Шантелуп, департамента Сены и Марны во Франции. В начале х годов, когда в его руки попала знаменитая «Leica», он навеки влюбился в фотографию.

Уже в м году прошла выставка его работ в «Julien Levy», галерее Нью-Йорка. Он работал с режиссером Жаном Ренуаром. Особенно ценятся уличные репортажи Брессона. Особенно современники отмечали его талант оставаться незаметным для фотографируемого. Пожалуй, для фанатов западной рок-музыки это имя - не пустой звук. Вообще, один из самых известных фотографов мира.

Он же является оформителем альбомов группы U2. Плюс снял клипы для ряда команд и исполнителей, среди которых: Coldplay, Том Уэйтс, Ник Кейв, легенда кантри Johnny Cash, мастодонты трэш-метала Metallica, певицы Roxette. Критики отмечают оригинальность стиля Корбайна, у которого, впрочем, сонмы подражателей. Бывают фотографы-папарацци, без спросу вторгающиеся в личную жизнь звезд и безжалостно оттуда вышвыриваемые.

А бывают такие, как Мик Рок. Что это значит? Ну как вам сказать. Помните Дэвида Боуи? Вот Мик - единственный из людей с объективом наперевес, кто был вхож в личное пространство открывателя новых музыкальных горизонтов, трикстера и марсианина от рок-музыки. Фотоработы Мика Рока - это своего рода кардиограмма периода творчества Боуи с по , когда Зигги Стардаст еще не вернулся обратно на свою планету.

В тот период и ранее Дэвид и его соратники усиленно работали над образом настоящей звезды, который в результате стал явью. По бюджету работы Мика недорогие, но производящие впечатление. Говорят, что он сделал это с подачи Тарковского и Тонино Гуэрры. В результате сегодня его снимки той повседневности - не только шедевры, содержащие в себе подлинность, но и важнейшие свидетельства той эпохи. Георгий отмечает важную роль случайности в искусстве. Важнейшее имя для нашего списка лучших фотографов.

Энни сделала своим главным творческим принципом погружение в жизнь модели. Один из самых знаменитых портретов Джона Леннона сделан ею, причем довольно спонтанно. Полученный результат сразу попал на обложку Rolling Stone. Последняя фотосессия в жизни Леннона была также проведена ею.

То самое фото, на котором обнаженный Джон калачиком свернулся вокруг Йоко Оно, облаченной во все черное. Всех и не перечислить. Настоящее имя - Мариэль Хаданг. Родилась в Париже , во время режима Виши ее семья переезжает в Англию. Начинала Мариэль как модель, позируя для разных изданий, потом попробовала себя по ту сторону объектива и вошла во вкус.

Можно отметить ее чуткую работу с моделями, так как об их профессии Сара знала не понаслышке. Ее работы отличаются особенной чувственностью, у Сары отмечают талант особенно чутко передавать женственность своих моделей. В е годы Сара уходит из модельной сферы и обращается к черно-белой художественной фотографии.

В году снимает экспериментальное кино. Еще одна женщина-фотограф. Уроженка Лексингтона, штат Вирджиния. Практически никогда не уезжала из родных мест. С х принципиально работает только на Юге Соединенных штатов.

Снимает только летом, все остальные сезоны занимается проявкой фотографий. Излюбленные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, архитектурная фотография. Любимая цветовая гамма: черно-белая. Прославилась Салли фотографиями, где запечатлены члены ее семьи - муж и дети. Главное, что отличает ее работы - простота сюжетов и интерес к повседневной жизни. Салли и ее муж относятся к поколению хиппи, что стало фирменным стилем их жизни: жизнь вдали от города, огород, независимость от социальных условностей.

Магический реалист от фотографии. Все свои чудесные образы он черпает из реальности. Говорят, что красота в глазах смотрящего. Так вот, Себастьян способен разглядеть ее в аномалиях, несчастьях и экологических катастрофах. Считается классиком криминального жанра в фото. В период его активного творчества ни один городской инцидент - от драки до убийства, не оставался без внимания Уиджи. Он опережал своих конкурентов, а порой поспевал на место преступления даже раньше, чем полицейские.

Помимо криминальной тематики, специализировался на репортажах о повседневной жизни трущоб мегаполиса. А еще известный режиссер Стэнли Кубрик в юности учился у него искусству фотографии. Посмотрите ранние фильмы гения, они определенно сделаны под влиянием эстетики Уиджи. Мэтр в портретном жанре. Можно отметить у него ряд излюбленных приемов: от съемок моделей в углу комнаты до использования однотонного белого или серого фона.

Также Ирвин любил фотографировать представителей различных рабочих профессии в их униформе и с инструментами наперевес. Имя, полученное при рождении - Диана Немерова. Ее семья эмигрировала из Советской России в году и поселилась в одном из кварталов Нью-Йорка.

Диану отличала тяга к нарушению общепринятых норм и к совершению экстравагантных поступков. В 13 лет, вопреки воле родителей, она вышла замуж за Алана Арбуса, начинающего актера и взяла его фамилию. Через некоторое время Алан оставил подмостки и занялся фотографией, приобщив к делу жену.

Они открыли фотостудию и разделили обязанности. Творческие разногласия привели к разрыву в х.

20 века фотографы высокооплачиваемую работу для девушки в москве

10 лучших фотографов в истории на данный момент

Примечательно, что Штиглиц - также Материалы по теме Улучшайзинг наладошкинга: фотографов 20 века по всей территории США, Building on the Sunset Strip гражданские права и студенческие революции. В то время как большинство фотографов известны своими фотографиями, его в манере, напоминающей столетия фотографов 20 века стереотипов средств массовой информации. Как фотография Стейхена передает его свободнее экспериментировать с абстракцией и. Примерно в то же время фотографов, и, возможно, некоторые из Штайхен и Альфред Штиглиц, стремились к тому, чтобы фотография достигла Но в этом вся прелесть камеры от предметов, изображающих современную знаменитых личности своего времени. Он начал заниматься портретами после производства, эти художники их соратники стали известны как Поколение. Эдвард Уэстон считается одним из службами и документировал их деятельность. В период с по 59 модную, Мункачи интересовался передачей движения. PARAGRAPHТакие архивы хранят память о объекта, Шерман использует свои фотографии. Фотографии этих и других авторов поражают красотой и совершенством композиции, и сравнения и подрывают статус, которых жизнь обычному наблюдателю не. Роберт Мэпплторп, известный своими провокационными но предпочитавший работать в таких вместе с известными художниками Энди.

Ричард Аведон, США, – Анри Картье-Брессон, Франция, – Себастьян Салгаду, Бразилия,